Хохлов Сабатовский - Мобильная съемка и продакшн в телефоне (2024)

Модуль 1. Съемка, монтаж, звук
1-3. Настройка камеры
4. Движения камеры
5. План, композиция, ракурс
6. Визуальный сторителлинг
7. Свет. Схемы света
8. Воркшоп по свету
9. Съемка себя со стороны
10. Основные программы для монтажа. Часть 1
11. Основные программы для монтажа. Часть 2
12. Препродакшн
13. Монтажное мышление
14. Предметная съемка
15. Где брать идеи для видео
16. Монтаж под бит
17. Монтажные переходы
18. Особенности монтажа коротких видео
19. Саунддизайн
20. Оборудование для мобильной съемки

Модуль 2. Цветокоррекция и эффекты
1. Для чего нужна цветокоррекция
2. Мобильные приложения для цветокоррекции
3. Цветокоррекция в монтажных программах
4. Match Cut
5. Переход через объект
6. Speed Ramp
7. Хромакей
8. Маски
9. PIP - картинка в картинке
10. Переход через футажи
11. Эффекты монтажных программ

Модуль 3. Как работают соцсети и как в них продвигаться
1. Знакомство с преподавателем
2. Принципы работы Instagram и TikTok
3. Форматы контента
4. Как научиться смотреть короткие видео с пользой
5. Как создавать виральный контент
6. Каким должно быть описание профиля
7. Reels, Shorts, TikTok. В чем особенности и разница
8. Как выстроить контент-план
9. Как выводить ролики в топ и что для этого нужно
10. Как работает лента рекомендаций
11. Как замечать и создавать тренды
12. Что не работает в продвижении вертикального контента
13. Продвижение
14. Продвижение. Часть 2
15. Как делать уникальный контент
16. Личный бренд
17. Как работать с заказчиком
18. Типы контента
19. Как не бояться камеры
20. Как писать сценарии

Модуль 4. Бонус от контент-продюсера ХохСаб
1 Видеомаркетинг
2 Как работают алгоритмы социальных сетей
3 Как понять, какой контент нужно делать именно тебе
4 Продвижение за счет рилс
5 Популярные ошибки в создании коротких видео
6 Приемы, которые захватывают внимание зрителей
7 Разбор рилс «Хохлов Сабатовский»

Хохлов Сабатовский - Курс по режиссуре клипов и рекламы

За 4 месяца ты изучишь все этапы создания проекта, а по итогу курса создашь свою первую режиссёрскую работу, которую сможешь использовать в своем портфолио.

БУДЕТ ПОЛЕЗНО ВСЕМ: ОТ НОВИЧКА ДО ОПЫТНОГО ВИДЕОГРАФА
Первый шаг
Хочешь сделать первый шаг к карьере режиссёра и снять свой первый клип.
Творческая натура
Видео – это твоё хобби и творческая отдушина. Ты хочешь научиться реализовывать своё творческое видение, кайфовать от процесса и самосовершенствоваться.
Рабочий подход
Устал собирать информацию в интернете и хочешь получить структурированные знания от эксперта из индустрии, чтобы выйти на новый уровень.

Модуль 1. ЗНАКОМИМСЯ С ПРЕПОДАВАТЕЛЕМ И КУРСОМ

• Знакомство с преподавателем и курсом

• О преподавателе. Творческая история, портфолио, рост и задачи

• О преподавателе. Портфолио, рост и задачи

• О курсе. Чему вы научитесь и к какому результату придёте

Модуль 2. ТЕОРИЯ РЕЖИССУРЫ

• Режиссура. Чем занимается режиссёр, жанры

• Особенности работы над клипами, коммерческая режиссура. Структура производства (Часть 1)

• Особенности работы над клипами, коммерческая режиссура. Структура производства (Часть 2)

• Введение в трёхактную структуру сюжета. Её влияние на кинематограф

• Трёхактная структура в малых формах. «История» в рекламе\клипе

• Стилистическое решение\киноязык клипа, рекламы, фильма

• Свет и цвет в кадре

• Виды планов и крупность. Их значение в повествовании

• Композиция кадра и движение камеры

• Насмотренность, как её тренировать, как смотреть кино/короткий формат как режиссёр и анализировать их работы

Модуль 3. ПРЕПРОДАКШН. ПОДГОТОВКА ИДЕИ

• Разбор и анализ брифа видеоклипа, рекламного ролика

• Поиск идеи, креативных решений и визуализаций

• Вдохновение. Откуда брать вдохновение, как не перегореть в поисках

• Референсы. Откуда их брать, на что обращать внимание и как анализировать их

• Как правильно представить и заинтересовать своей идеей

• Режиссёрский тритмент (Часть 1)

• Режиссёрский тритмент (Часть 2)

• Правила написания и специфика сценария\истории в режиссёрском тритменте

Модуль 4. ПРЕПРОДАКШН. Подготовка к съемке, взаимодействие с командой

• Взаимодействие с продюсером. Как уложиться в смету и найти с продюсером общий язык?

• Раскадровка и бордоматик

• Взаимодействие с оператором: работаем над визуальными решениями и анализируем раскадровку

• Подбор оборудования и техники

• Взаимодействие с художником-постановщиком

• Визуальный образ персонажа. Взаимодействие с художником по костюму, гримёром

• Кастинг. Как составить бриф кастинг-менеджеру. Этапы кастинга

• Поиск локации. На что обращаем внимание. Профессия – локейшн-менеджер

• Точки согласования на этапе препродакшна

Модуль 5. ПРОЦЕСС СОЗДАНИЯ КОММЕРЧЕСКОГО ПРОЕКТА. РАБОТА СО СПЕЦИАЛИСТАМИ

• Зоны ответственности режиссёра на площадке

• Профессия – второй режиссёр и его обязанности. Подготовка shooting-плана

• Мизансценирование. Работа с актёрами, групповкой, массовкой и съёмочной командой (Часть 1)

• Мизансценирование. Работа с актёрами, групповкой, массовкой и съёмочной командой (Часть 2)

• Работа с оператором на площадке

• Стрессовые ситуации на площадке. Что важно учесть

• Типичный день съёмок

Модуль 6. ТВОРЧЕСКИЙ ЛИЧНЫЙ ПРОЕКТ

• Создаём творческий проект

• Бюджет\ресурс. Где искать?

• Значение профессионалов и умение их увлекать

• Возможности режиссёра при минимальном бюджете. Допустимое упрощение идеи, исходя из существующих возможностей

• Почему творческий личный проект – всегда преодоление себя?

Модуль 7. ПОСТПРОДАКШН. ФИНАЛЬНАЯ ВИЗУАЛЬНАЯ ЭСТЕТИКА

• Этапы работы на посте. Согласование с заказчиком

• Монтаж. Работа над темпоритмом и динамикой (Часть 1)

• Монтаж. Работа над темпоритмом и динамикой (Часть 2)

• Пересъём или досъём. Выход из системы координат

• Работа над музыкой и звуком. Влияние на темпоритм

• Цветокоррекция. Придание визуального настроения, создаём атмосферу

• Графика\визуальные эффекты. Умение захватить внимание зрителя

• • Финальная обёртка. Титры, зерно и придание финальной визуальной эстетики

Модуль 8. КАК ЗАЯВИТЬ МИРУ О СВОЕМ ПРОЕКТЕ. ТОЧКИ РАЗВИТИЯ

• Как выпустить свою работу, использование социальных сетей

• Как собирать и оформлять портфолио, чтобы оно работало на тебя

• Как отправлять свою работу в продакшны. Взаимодействие с продакшнами

• Как искать заказы и клиентов

• Агенты. Для чего они нужны и как выбрать лучшего

• Фестивали. Почему это рабочий инструмент, на что обращать внимание и на что они влияют

• Точки роста. Как и куда развиваться в индустрии

КАКИЕ НАВЫКИ ТЫ ПРИОБРЕТЁШЬ

• Ты создашь свою первую режиссерскую работу, которую сможешь использовать в своём портфолио

• Изучишь необходимые основы режиссуры, которые важны для реализации любого проекта

• Сможешь нащупать свой собственный стиль и увидеть свою уникальность

• Научишься правильно использовать цвет, свет и работать с композицией

• Получишь навыки общения с клиентом, которые помогут тебе находить заказы

• Научишься работать с идеями и вдохновением, креативом, референсами и сможешь реализовать свои творческие замыслы

• • Научишься готовиться к съёмкам, собирать команду и эффективно взаимодействовать с ней

Посмотри лекцию о работе режиссёра. На этом уроке познакомимся поближе с работой режиссёра, узнаем главную задачу режиссёра, и что не входит в его обязанности.

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ
Феликс Умаров – успешный молодой режиссёр с опытом работы в нише более 5 лет, который прошёл путь от простого парня, увлечённого кино, до режиссёра дорогих рекламных роликов и клипов для известных артистов.

Хохлов Сабатовский - Онлайн-курс по моушн-дизайну в Cinema 4D

Тебя ждет на курсе:

• 12 обучающих блоков, более 100 видео-лекций
• Удобная учебная платформа с лекциями
• Сопроводительные статьи и материалы для каждого урока
• Домашние задания с индивидуальной проверкой от куратора курса
• Чат с кураторами, преподавателем и сокурсниками
• Удобный график обучения, который ты сможешь совмещать с работой и личной жизнью

Чему ты научишься:
От базовых навыков до построения карьеры

• Изучишь фундаментальные основы и принципы работы с моушн-дизайном
• Погрузишься в реальный проект моушн-дизайнера и пройдешь все этапы создания моушн-ролика
• Научишься выполнять задачи моушн-дизайнера в самых популярных софтах (Cinema4D, After Effects, Photoshop)
• Научишься создавать концепты и реализовывать свой творческий потенциал
• Научишься работать с динамикой, светом, цветом и композицией
• Сможешь начать карьеру моушн-дизайнера в качестве junior-специалиста в студии или на фрилансе
• Изучишь базовое 3D-моделирование и сможешь развиваться в этом направлении
• Создашь выпускную работу, которую сможешь использовать в своём портфолио

ПРОГРАММА
Модуль 1. Моушн-дизайн. Введение.

1. Знакомство с преподавателем.
2. Что такое моушн-дизайн?
3. Направления внутри моушн-дизайна и где его применяют.
4. Пайплайн работы моушн-дизайнера: от сценария до финального ролика.
5. Что вас ждет на курсе?

Модуль 2. Краткий обзор программ

1. Обзор интерфейса и функций программы Photoshop. (2 части)
2. Обзор интерфейса и функций программы After Effects. (2 части)
3. Обзор интерфейса и функций программы Cinema 4D. (3 части)

Модуль 3. Проработка идеи и концепта.

1. Создание концепта. Генерация идей и визуальных образов.
2. Работа с референсами как неотъемлемая часть всего процесса создания ролика.
3. Обзор инструментов для поиска референсов.
4. Насмотренность: почему это важно?
5. Учимся правильно разбирать и анализировать ролик.
6. Знакомство со сценарием для финальной работы.

Модуль 4. Раскадровка и аниматик ролика.

1. Подбор референсов для будущего ролика
2. Раскадровка как важный шаг на пути к готовому ролику.
3. Обзор инструментов для создания раскадровки.
4. Создаем раскадровку в Photoshop. (2 части)
5. Аниматик. Что это такое?
6. Базовые принципы монтажа.
7. Создаем аниматик в After Effects. (2 части)
8. Создаем аниматик в Cinema 4D. (3 части)

Первое домашнее задание
Финальная раскадровка и аниматик по предоставленному сценарию.

Модуль 5. Стайл фреймы/стилы

1. Что такое стайл-фреймы?
2. Контрасты формы, фактуры, цвета и света.
3. Теория композиции: гармония и дисгармония.
4. Оптимизация рендера в Cinema 4D.
5. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 1
6. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 2
7. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 3
8. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 4
9. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 5
10. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 6
11. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 7
12. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 8
13. Создаем стайл-фреймы для своего ролика. Часть 9
14. Создаем стайл-фреймы в Аfter Еffects.

Второе домашнее задание: Создание стайл-фреймов.

Модуль 6. Моделинг.

1. Референсы 3D моделей. Этапы создания 3D моделей и их виды.
2. Создание и проработка 3D модели эскалатора. (3 части)
3. Моделирование и анимация пола. Сцена 3
4. Моделирование баскетбольного щита. (2 части)
5. Создание 3D моделей камней. Сцена 4
6. Детализация и проработка почвы. Сцена 4
7. Проработка моделей травы. Сцена 4
8. Сбор готовой сцены 4 со всеми 3D элементами.
9. Создание и проработка 3D моделей для сцены 5. (2 части)
10. Фотограмметрия. Технология создания моделей из фотографий.

Третье домашнее задание: создание модели по примеру из модуля.

Модуль 7. Шейдинг и текстуры.

1. Работа с референсами. Подготавливаемся к работе.
2. Физические свойства материала и текстурирование модели.
3. Прорабатываем текстуру модели в Photoshop.
4. Настройка материалов (шейдера) в C4D. Шейдинг модели кроссовка. (3 части)
5. Шейдинг модели эскалатора. (2 части)
6. Шейдинг моделей для Сцены 3.
7. Шейдинг моделей для Сцены 5.

Четвертое домашнее задание: шейдинг и текстурирование 3D модели.

Модуль 8. Освещение.

1. Освещение и его влияние на восприятие ролика.
2. Подбор референсов для создания освещения.
3. Обзор функций C4D для создания и настройки освещения.
4. Освещение сцены.
5. Настройка освещения объектов внутри сцены.

Пятое домашнее задание: настройка освещения сцены и объекта, созданного в 3 и 4 модулях.

Модуль 9. Анимация.

1. Теория анимации. Работа с референсами
2. Обзор необходимых функций для создания анимации в C4D. (2 части)
3. Анимация камеры в сцене. Создание анимации для сцены 1.
4. Создание анимации для Сцены 2. (2 части)
5. Создание анимации для Сцены 3. (2 части)
6. Анимация дополнительных объектов для Сцены 2.
7. Создание анимации для Сцены 4. (6 частей
8. Создание анимации для Сцены 5. (2 части)

Шестое домашнее задание: анимация сцены созданной в предыдущих модулях.

Модуль 10. Рендер.

1. Что такое рендер?
2. Octane render. Его преимущества и недостатки.
3. Разбор стандартного рендера в Cinema 4D.
4. Как оптимизировать рендер?
5. Выводим готовую анимацию.

Седьмое домашнее задание: рендер анимации. Формат: видео-файл.

Модуль 11. After Effects.

1. Сборка отрендеренного проекта и дополнительная 2D анимация для Сцены 1. Часть 1
2. Дополнительная 2D анимация для Сцены 1. Часть 2
3. Дополнительная 2D анимация для Сцены 2. Часть 1
4. Дополнительная 2D анимация для Сцены 2. Часть 2
5. Дополнительная 2D анимация для Сцены 2. Часть 3
6. Дополнительная 2D анимация для Сцены 3.
7. Дополнительная 2D анимация для Сцены 4. Часть 1
8. Дополнительная 2D анимация для Сцены 4. Часть 2
9. Дополнительная 2D анимация для Сцены 5.
10. Дополнительная 2D анимация для Сцены 6. Часть 1
11. Дополнительная 2D анимация для Сцены 6. Часть 2
12. Работа со съемочным материалом: Кеинг, трекинг, ротоскопинг.
13. Цветокоррекция и рендер готового видеоролика.
14. Стилизация переходов. Дизеринг. GIMP. Часть 1
15. Стилизация переходов. Дизеринг. GIMP. Часть 2
16. Стилизация переходов. Дизеринг. GIMP. Часть 3

Восьмое домашнее задание: упаковываем и выводим готовый ролик.

Модуль 12. Сэлф-маркетинг.

1. Упаковываем себя. Как создать крутой шоурил?
2. Коллабы и тусовка как способ самопродвижения.
3. Куда идти работать моушн-дизайнером?
4. Пути реализации себя как специалиста.
5. Заключение. Личное наставление от преподавателя.